Mes cercles et mes outils autour des tambours
Avec les Tambours de l’Équilibre, je propose six ateliers et cercles pour découvrir le rythme, jouer ensemble et explorer ce qui se passe en soi. Les tambours ancestraux, les djembés, la voix et le mouvement sont des supports de rencontre et d’expression. Chacun participe à sa manière, selon ses possibilités et dans le respect de ses limites.
L’atelier découverte : faire ses premiers pas
Pour celles et ceux qui souhaitent rencontrer les tambours ancestraux, cet atelier permet d’écouter leurs sonorités, d’essayer différents instruments et d’aborder leur histoire. Nous explorons les peaux, le bois, les dimensions, le tissage et les mailloches, puis différentes façons de tenir, d’écouter et de jouer.
Le son, la pulsation, les sensations corporelles et le plaisir de jouer ensemble guident cette découverte. Je propose aussi une pratique guidée autour du rythme et de la méditation. Nous pouvons parler des pratiques chamaniques, de leurs différences selon les cultures, de la possibilité de pratiquer en dehors du chamanisme et des précautions liées à la santé de chacun. Tambours et djembés sont à disposition.
Les tambours médiateurs du bien-être : explorer ses perceptions
Dans cet atelier, nous allons plus loin dans l’expérimentation : se dépenser, rire, chanter ou danser, puis ralentir et écouter. J’adapte les propositions au groupe et aux besoins exprimés. Aucune expérience musicale ni participation à l’atelier découverte n’est nécessaire.
Nous observons une sensation, une impulsion, une contraction ou un geste plus fluide, avant de chercher à l’expliquer. L’intuition s’explore avec curiosité, sans lui imposer de sens ni la prendre pour une certitude.
Lorsque cela se présente naturellement, je peux proposer une expérience autour du point Can-Pal, issu de l’enseignement de Caty Marí : porter l’attention vers un repère au centre du corps et observer ce qui se passe. Ce n’est pas un passage obligé et il n’y a rien de particulier à ressentir.
Earth Beat : le rythme du cœur
Earth Beat repose, dans ma présentation, sur des rythmes lents et des sons d’inspiration amérindienne et chamanique. Le battement du cœur est l’image qui accompagne ce cercle de djembés.
J’y propose un espace pour accueillir les émotions, les souvenirs, les difficultés et les joies, et pour réfléchir à la place que l’on souhaite prendre dans sa vie. Le format de quatre heures est une première approche avant les cercles plus longs décrits sur mon site.
Sagesse ancestrale : créer une orchestration vivante
Dans le Tribal Ancestral Drum Ring, les rythmes sont soutenus. Les djembés, les voix et les mouvements se répondent et composent une musique qui se construit dans l’instant. Cette expérience demande autant d’écoute que d’élan : oser s’exprimer, prendre sa place et en laisser aux autres.
La terre, l’eau, l’air, le feu et les directions y sont un langage symbolique et métaphorique. Le feu peut évoquer le courage ou la fougue ; l’eau, la douceur ou le mouvement. Chacun reste libre d’y trouver ses propres résonances, sans croyance à adopter ni émotion à provoquer.
Le cercle est accessible sans prérequis musical ou technique. Les djembés et les maracas sont mis à disposition ; vous pouvez aussi apporter vos instruments.
Le cercle de femmes aux djembés : explorer ses multiples facettes
Ce cercle offre un espace entre femmes pour explorer la sensibilité, l’intuition, la force et cette part instinctive qui nous relie au vivant. Les djembés, la voix et le mouvement accompagnent la rencontre, sans modèle de femme auquel correspondre.
La Guerrière, la Mère Nourricière, la Femme-Médecine, l’Enchanteresse et la Déesse sont des figures symboliques que je propose comme pistes d’exploration. Elles peuvent évoquer l’affirmation de ses choix, le soutien, l’attention au vivant, la créativité ou la valeur que l’on s’accorde.
Chacune apporte son rythme et sa présence. Il y a une place pour la douceur comme pour la fougue, pour se défouler comme pour ralentir. Aucun prérequis musical n’est demandé.
Cœur ouvert : les tambours au service de la solidarité
Le cercle solidaire Cœur ouvert, ou The Open Heart Drum Ring, accompagne des rencontres publiques et des initiatives porteuses de paix, de respect et d’attention au vivant. Une pulsation simple, inspirée du rythme du cœur, permet de partager un moment au-delà de nos différences, sans prérequis musical.
L’animation est bénévole. Les frais de déplacement et de matériel sont à prévoir avec l’organisateur ; une contribution libre peut aider à les couvrir. Une rencontre solidaire peut ainsi se construire en échangeant ensemble sur le projet.
Un fil commun : écouter, jouer et choisir ce qui nous convient
Au-delà de leurs différences, ces propositions invitent à expérimenter plutôt qu’à réussir une performance. Jouer, écouter, danser, chanter ou simplement être présent : il n’y a rien à prouver.
Lorsque je parle de mémoire du corps, je fais référence aux souvenirs, aux images ou aux associations qui peuvent surgir pendant l’expérience, sans interprétation imposée. Le lien à la nature et la dimension sacrée peuvent aussi trouver leur place, selon la sensibilité de chacun.
Un rythme, une manière de porter son attention ou de faire une pause peuvent devenir des repères à reprendre chez soi. Chacun choisit ce qu’il souhaite explorer dans son quotidien.
Les sources de cet article
Les pages de Nathalie sur lesquelles s’appuie cette présentation :